Sejarah Koes Plus

KOES PLUS memulai kisah perjalanannya yang panjang di dunia musik dengan band Teen Ager’s Voice yang dibentuk Tonny Koeswoyo sekitar tahun 1952.Setelah bertukar nama menjadi Irama Remaja dengan anggotanya Sophan Sophian ,band ini terpaksa dikubur untuk kemudian Koes & Bros. Dalam grup terbaru anak2 pak Koeswoyo itu terselip pula nama Jan Mintaraga yang sekarang dikenal sebagai pelukis komik.
Pada tahun 1960 nama Koes & Bros dirubah menjadi Koes Bersaudara dengan formasi Koestono Koeswoyo (melodi),Koesnomo Koeswoyo ( drum),Koesjono Koeswoyo (rhytem,vocal),Koesroyo Koeswoyo ( bass,vocal). Nama2 ini kemudian dikenal sebagai Tonny,Nomo,Jon dan Jok: yakni 4 dari 9 putra-putri(yang seorang telah meninggal) pak Koeswoyo pensiunan Departemen Dalam Negri.

Dua tahun kemudian Koes Bersaudara mendapat kesempatan merekam lagu2nya diperusahaan piringan hitam Irama milik Mas Yos (El-Shinta) dengan juru rekamnya Freddy Bulek. Tidak kurang dari 20 lagu2 Koes Bersaudara membombardir kehebatan “patah hati”nya Rahmat Kartolo yang waktu itu menguasai pasaran musik Pop Indonesia. Dengan bermodalkan lirik dan melodi yang sederhana,kuat dan komunikatif: anak2 pak koeswoyo itu berhasil menarik perhatian public.Dalam bahasa iklan dapatlah dikatakan perhatian pendengar beralih kepada mereka. Namanya terkatrol naik ketempat teratas lewat lagu2 manis seperti: Dara manisku,Bis Sekolah,Pagi yang Indah,Telaga Sunyi da Kuduslah cintaku. Udara musik Indonesia mulai dihimbau oleh keserasian duet Jon dan Jok yang mengingatkan orang pada penyanyi Everly Brothers. Pengaruh “luar “ itu bukan saja hinggap pada gaya nyanyi mereka tapi juga pada lagunya. Kita lihat misalnya lagu Di pantai Bali yang dijiplak mentah2 dari sebuah lagu Hawaii.

Gaya main yang tenang mengasyikkan dari Koeswoyo Junior kian memanas ketika wabah Beatles merasuki mereka.Tonny,Nomo,Jon dan Jok bergoyang2 diombang-ambingkan lagu Jhon lennnon cs. Tanpa terbendung lagi mereka terbawa arus musik “ kontra revolosioner” hingga masuk dalam kamar 15 penjara Glodok selama 3 bulan dan baru melihat dunia bebas lagi 2 hari menjelang meletusnya Gestapu.

Pengalaman pahit itu merupakan kenangan yang paling berharga dalam perjalanan karirnya di dunia musik: yang disertai juga rasa bangga dihati Koes Bersaudara, karena baru band merekalah yang mendapat kesempatan disebut2 dalam pidato kenegaraan Bung Karno. Dan itu terjadi pada 17 Agustus 1965: “…..Jangan seperti kawan2mu Koes Bersaudara. Masih banyak lagu2 Indonesia, kenapa musti Elvis-Elvisan?.....”

Oleh2 dari bui direkamnya dalam plat ebonite. Keluarlah lagu sendu seperti: Mengapa hari telah gelap,Di dalam Bui,Balada Kamar 15, Jadikanlah aku dombamu, Voorman,Untuk ayah dan Ibu. Dalam periode itu nyata sekali kelebihan mereka. Meski gaya Beatles masih mengganduli Koes Bersaudara tetapi sebagian besar lagu2 yang lahir sesudah lepas dari bui itu terpengaruh oleh bule lain: Bee Gees.

Dalam rangkaian ini pula mereka menelurkan lagu2 berhasa Inggris-nya seperti : Tree little word, The Land of evegreen dan The Old Man.

Tahun2 1968-1969 merupakan saat2 surut bagi Koes Bersaudara. Perbedaan pendapat yang diawali pada 1968 antara Tonny Koeswoyo dan adiknya Nomo kian meruncing. Nomo yang rupanya berjiwa bisnis itu menginginkan agar Koes Bersaudara tidak mengandalkan hiduonya pada musik melulu, harus ada usaha lain. Pendapat ini tidak disetujui, akhirnya di tahun 1969 mereka menempuh jalanya sendiri2. Nomo menjadi pedagang,

Sedangkan Tonny bersama adik2nya yang lain meneruskan karirnya di bidang musik. Lahirlah kemudian nama KOES PLUS dengan Murry ( ex. Band Patas milik Kejaksaan ) sebagai faktor plusnya menggantikan kedudukan Nomo sebagai drumer.

Peralihan arah hidup Nomo kebidang dagang tidak berarti ia melepaskan diri seluruhnya dari musik.Kenangan manis bersama saudara2nya ternyata masih tetap menggayuti hatinya sampai sekarang. Perpaduan antara karir musik dan berbisnis terlaksana juga di th 1974 dalam bentuk yang mencengangkan berbagai pihak. Kenangan masa silam bersama Koes Bersaudara disalurkannya dengan membentuk Grup baru yang diberi nama No Koes dan jiwa bisnisnya tersalurkan dengan kedudukannya sebagai” pengusahan ” rekaman yang kini dikenal dengan nama Yukawi. LP pertama No Koes berjudul Sok Tahu benar2 mengingatkan orang pada Koes Bersaudara pada jaman jayanya dulu. Kerinduan kembalinya Koes Bersaudara masih tetap menjadi cita2 Nomo. Diakhir Juni 1975 yang lalu di Cisarua, hal ini diungkapkan Nomo kembali:” saya yakin pada suatu saat Koes Bersaudar akan kembali dalam bentuk corporation”.

BERTEMU DAN BERPISAH
Penggantian atribut menjadi KOES PLUS membawa Tonny kejenjang yang lebih dewasa. Dibawah naungan nama KOES PLUS itulah beberapa lagunya menjadi populer,antara lain: Kembali ke jakarta dan Derita: dimana Tonny mulai menukarkan gitarnya dengan organ. Album ini disusul dengan album ke 2-nya yang mengorbitkan lagu2 Kisah sedih dihari Minggu, Andaikan kau datang,Hidup yang sepi dan Rahasia hatiku. Sayang album ini dirusak oleh lagu2 semacam pencuri hati,dan jangan selalu marahyang yang lirik dan melodinya berantakan.

Kecenderungan memasukan unsur Jazz dimulai pada album ke2-nya,semakin jelas dialbum berikutnya. Dalam album ke-3 yang judul lagunya banyak menggunakan kata ” hati ” itu kita bisa mendengar lagu2: Selamat berpisah,Isi Hatiku, Hati yang suci dan Kasih yang suci.Di album inilah Murry memperlihatkan kemantapanya menabuh drum.

Dalam jarak yang tidak terlampau jauh keluar lagi Album ke -4 KOES PLUS yang memunculkan lagu2 ciptaan Jon (Jeritan hati, Termenung lesu,Bunga ditepi jalan).Jok (Why do you love me,Jangan sedih dan kembalilah) serta Murry dengan lagu ciptaanya Bertemu dan Berpisah.

Di album ke-6 KOES PLUS melemparkan kepasaran kurang dari 6 lagu bersyair bahasa Inggris, yang kesemuanya tidak memenuhi sasaran, yang perlu dicatat disini mungkin hanya lagu Sonya yang dibuat Jok untuk orang yang paling dekat dihatinya Sonya Tulaar,istrinya.namun lagu ini 3 tahun kemudian 1974 menimbulkan kenangan pahit bagi Jok: sonya tewas akibat kecelakaan mobil.

Pada th 1972 KOES PLUS melakukan sesuatu yang baru dalam musiknya. Eksperimannya dalam menonjolkan beat keroncong dan beat topeng yang disisipkan tetabuhan,cukup menimbulkan rasa girang.Hal itu bisa kita nikmati dari lagu2nya Kr. Pertemuan dan Mari-mari.Sampai dengan album ini Tonny masih menyeret ciri bermanis2nya seperti yang terungkap dalam lagu2: Malam yang indah,Manis dan sayang serta Nama yang manis.Dan untuk kesekian kalinya KOES PLUS gagal membawakan lagu2 bersyair bahasa Inggris. Bukan saja lagunya tidak sedap didengar telinga tapi juga lidah jawa KOES PLUS tidak pernah klop dengan lagu2 berbahasa Inggris.” saya selamanya segan nyanyi lagu2 Barat, tapi saya seolah dibayangi terus oleh para penggemar kami yang menginginkan kami menyanyikan lagu tersebut” ucap Tonny 3 tahun yang lalu.

Tahun 1973 ditandai oleh adanya lingkungan hidup baru bagi grup paling beken di Indonesia itu, yang ternyata membawa kecemerlangan materi bagi individu2 KOES PLUS. Di Th 1973 itulah mereka pindah kandang dari fabrik PH Dimita ke perusahaan rekaman Remaco. Perpindahan ini membawa pengaruh besar bagi KOES PLUS: betapa tidak jika tadinya mereka terbiasa oleh sistem 2 track-nya Dimita kini mereka beralih menggunakan 4 track-nya Remaco dengan headphone yang lebih gede dan anyar.

Untuk pertama kalinya pada 23 Juli ’73 mereka mulai mencetak lagu2nya di Remaco yang hasilnya dikenal sebgai LP VIII.Antara lain berisi lagu2:Kolam Susu dan Nusantara II. Di Remaco inilah dimulai seri Nusantara-nya Koes Plus.Sedangkan lagu Kolam Susu cukup diberi anggukan kepala dari sekian banyak perbauran lagu2 KOES PLUS yang bergerak diantara jalur mutu dan komersil.

Bagi KOES PLUS hasil LP ini lebih dari cukup,yang membuat iri rekan2 seprofesi lainnya.Betapa tidak begitu selesai mereka merekam LP VIII-nya, mobil Merc 220 model terakhir (waktu itu ) telah nongkrong dalam garage markas KOES PLUS di Cipete, menggantikan kedudukan Fiat 1400-nya.

Melihat Kolam Susu-nya orang tadinya berharap KOES PLUS menjadi pelopor sebagai pembuat lagu2 yang berbobot dan komersil. Sebab dengan mendengarkan Kolam susu KOES PLUS itu, segolongan anak muda mulai menaruh kepercayaan akan omongan yang pernah dilontarkan Paul Simon bahwa: ” musik bukan hanya sekedar teriak2 kosong anti perang, tapi musik sama halnya dengan syair merupakan ekpresi pribadi, bukan produk dari suatu golongan manapun monopoli orang2 industri atau cukong rekaman ”. Namun harapan muluk yang digantungkan kepada Koes Plus itu lenyap disapu salju Christmas Song 1973 yang teramat jelek.

Sejak saat itulah roda mesin KOES PLUS diputar semakin cepat untuk memenuhi target fabrikan. Dalam hitungan waktu yang amat pendek berhamburanlah produk2 mereka: ada Pop jawa, Keroncong Pop,Pop anak2 dan Pop Melayu ( dimulai akhir Juli 1974 ) yang masing2 ber- volume2. Belum lagi volume berikutnya:9,10,11,12 dan yang terakhir vol.13 yang diseling lebih dulu oleh LP lagu2 berbahasa Inggrisnya ( Another song for you ) yang rusak.

Sebandingkah antara hasil yang diperoleh KOES PLUS dengan ”Pengorbanan” tenaga, pikiran dan perasaan yang dipertaruhkannya? Tanpa disadari mereka sebenarnya hanya menjadi sapi perahan para cukong rekaman.Dilihat sepintas lalu angka 5 juta yang disodorkan sebagai pelepas lelah pembikinan sebuah LP memang besar. Tapi coba jumlah ini dibandingkan dengan apa yang berhasil dikeduk si cukong itu. Jika sebuah LP diproduksi sebanyak 100 ribu kaset seharga @ Rp.500,- (harga eceran Rp.700,-) maka dalam hitungan kasar ia menghasilkan Rp. 50 juta. Perbedaanya terlalu menyolok. Ini namanya bukan symbiose tapi parasitis.

Kami kira 15 tahun suah cukup lama bagi KOES PLUS menyibukan diri mengeduk duit. Kini tiba saatnya mereka menyiapkan diri dalam membuat lagu2 yang lebih berbobot. Modal ada, kemampuan ada dan pengalaman pun sudah cukup matang.Apa lagi dan kapan lagi.

hits:
Andaikan Kau Datang
Diana
Bujangan

Sumber : http://tosuto.blogspot.co.id/2009/02/kisah-panjang-koesplus_18.html

Sejarah Owl City

Musik electronic pop yang lahir dari sebuah basement di kota Owatonna, Minnesota. Adam Young, a-one-man-band dibelakang nama besar Owl City. Suatu minggu di bulan Juni, Adam menyalurkan effect dari insomnianya, menyatukan lirik-lirik day-dreamy unik dan imajinatif dengan melodi-melodi yang eye-catching, disitu lahirlah Owl City. Inspirasi ‘Owl City’ itu sendiri berasal dari tempat favorit Adam yang terpencil dan teletak di perbatasan Missouri dimana terdapat sungai berputar mengelilingi sebuah tikungan dan terdapat pulau kecil yang penuh dengan burung hantu.

Ocean Eyes. Merupakan album ketiga yang dirilis oleh Owl City setelah Of Junedan Maybe I’m Dreaming yang dirilis ketika Adam belum bergabung dengan Universal Republic. Ocean Eyes menempati posisi #27 di Billboard 200. Di akhir 2009 (setelah di rilis bulan Juli di iTunes dan September dirilis di toko-toko musik) Ocean Eyes menembus penjualan lebih dari 2,5juta kopi.

“a little song about bugs and not being able to fall asleep at night” pendeskripsian dari Fireflies oleh Adam, single yang sukses menempati #1 di berbagai Negara. Melodi-melodi dari fireflies sendiri membawa kita ke dunia music yang playful danfanciful.

Lewat The Bird and The Worm, Adam petikan gitar dan tepuk tangan lebih dominan. Membuat lagu ini terdengar lebih cute, dengan lirik yang lebih mirip sebuah puisi that lighten up our soul, along with the cute melodies. With friends like this, well who need enemies?

Kombinasi vokal yang perfect dengan Breanne Duren, terdapat dalam beberapa lagu di album Ocean Eyes ini. Salah satunya The Saltwater Room. Lirik yang menyentuh dan nada-nada elektronik yang indah, vocal Adam dan Breanne benar-benar menyatu dalam lagu ini. Agak berbeda dengan versi di Maybe I’m Dreaming, tapi "Minta di banned"p aja lagu yang bagus!

Kita masih bisa mendengarkan electronic beat dan lirik yang seolah-olah seperti percakapan di album ini, seperti dalam lagu Dental Care. Lagu yang berirama ceria dengan lirik yang unik ini membuat saya agak berpikir, siapa yang menyangka seorang Adam yang sudah berumur 21 tahun bisa membuat lagu tentang the fear of the dentist!

Setelah beberapa lagu yang bertempo agak cepat, Adam mengeluarkan lagu yang bertempo agak lambat. Meteor Shower, selain durasinya yang memang pendek lagu ini termasuk lagu yang unik. Vokal Adam yang calm, dan lantunan music elektronika yang berbeda. Seolah-olah menunjukkan bahwa musik elektronik itu tidak selalu harus bertempo tinggi atau berirama ceria. Short song, but it really touched my heart.. I can finally see / that youre right there beside me / I am not my own / for I have been made new / please don’t let me go / I desperately need you..

Vanilla Twilight, lagu yang lebih banyak dikenal orang (setelah Fireflies) karena kenaturalan lirik itu sendiri. Berbeda dengan lagu-lagu lainnya yang menceritakan tentang hewan, nature, imagination. Lagu ini lebih menyangkut pada perasaan manusia. Rasa rindu, cinta.. I’d send a postcard to you dear, cause I wish you were here..

Selain Breanne, Adam juga membawa Daniel Jorgensen (synth), Hannah Schroeder (cello), Laura Musten (violin), Matthew Decker (drum) sebagai additional player ketika Ia membawakan lagu-lagu ini secara live. Selain itu Matthew Thiessen dari Relient K dan Austin Tofte dari Swimming With Dolphin juga banyak membantu Adam dalam backing vocal. Adam sendiri, mempunyai banyak music project sebelum Owl City. Seperti Swimming With Dolphins, Port Blue, Insect Airport, Seagull Orchestra, Dolphin Park dan Windsor Airlift..


Dengan Tidal Wave yang membawa perasaan dan harapan, Ocean Eyes ditutup dengan mengaggumkan. Diiringi petikan gitar dan tepuk tangan. Vokal Adam dan Matthew Thiessen semakin mempertegas adanya harapan di dalam lagu ini. But I don’t need a telescope / To see that there’s hope / And that makes me feel brave..

Hits:
FireFlies
Shooting Star
Good time

Sumber : http://varriebee.blogspot.co.id/2012/12/sejarah-owl-city.html

Sejarah Red Hot Chille Peppers

musik dari Red Hot Chilli Peppers merupakan perpaduan dari Funk, Punk, dan grunge. Dimulai dari berkumpulnya sekumpulan pemuda dengan pandangan musik yang sama yaitu: Anthony kiedis, Michael Balzary (lebih dikenal sebagai Flea), Hilel Slovak sebagai gitar, dan Jack Irons diposisi drum. Mereka memulai karir gemilang di sebuah garasi.
Mereka akhirnya mendapatkan kontrak rekaman dari EMI Records America, sayangnya Irons dan Slovak masih terikat kontrak dengan band lain, posisi mereka untuk sementara digantikan oleh Jack Sherman di gitar dan Cliff Martinez di drum.

Penampilan mereka saat itu sungguh mengejutkan!! mereka tampil dengan busana SEMI-TELANJANG atau terkadang lebih buruk lagi:BUGIL!!.

Di album ke-2 Hilel Slovak kembali bergabung bersama Red Hot Chilli Peppers, di album kedua kali ini mereka diproduseri oleh George Clinton, juga ditambah dengan "Horn Section" Maceo Parker, Fred Wesley.

Album ke-3, mereka tampil lebih rock ,bahkan di sampul albumnya, mereka tampil telanjang bulat dengan kaus kaki menutupi bagian kemaluanya.

Bagaimanapun juga, titik terendah sepanjang karir RHCP terjadi disini, Slovak didapati meninggal karena overdosis (jangan ditiru!!) akibat penggunaan heroin. Dikarenakan kesedihan yang mendalam, jack irons pun memutus kan untuk keluar dari band, situasi saat itu sangat kacau.

Untuk menutup kekosongan yang ada, mereka merekrut Jhonny Frusciante pada gitar dan Chad Smith pada drum, Mereka merilis album yang berjudul "Mother's Milk" dengan single unggulan "Knock Me Down" yang diatributkan atas kematian Slovak.Album selanjutnya "Blood Sugar Sex Magik" yang sukses besar di pasaran makin menambah semangat mereka dalam bermusik. Sementara itu, lagu ballad pertama mereka:"Under the Bridge" yang merupakan peringkat2 di chart US, memberikan sebuah pandangan baru terhadap mereka yang sebelumnya dicap band yang mengusung "sexism" di lagu-lagu mereka.

J.Frusciante meninggalkan band ini pada 1992 dan digantikan oleh Dave Navarro, bersama anggota baru ini RHCP menuntaskan album mereka:"One Hot Minute" yang dirilis 1995. Salah satu lagu tersebut "Love Rollercoaster" masuuk menjadi Soundtrack film Beavis and Butt-Head Do America.

D.Navarro keluar pada 1998 dan digantikan oleh anggota lama:J.Frusciante, dengan formasi komplit yang masih ada saat ini lahirlah "By The Way" dengan hit single yang sama dengan judul album, Di sekitar akhir tahun 2005, mereka kembali menelurkan album spesial yang berisi 20 lagu dan sukses menggondol 2 penghargaan Mtv Music Award di tahun itu melalui single "Dani California".

Coba dengarkan:Paralel Universe, Scartissue,Soul to squeeze, The Zephyr song,Cant stop,Tell me Baby,jangan ketinggalan Californication.
Band ini awalnya dibentuk untuk tindakan mendukung band seorang teman, menyebut diri mereka Tony Flow And The Miraculously Majestic Masters Of Mayhem. Setelah mengubah nama sendiri menjadi Red Hot Chili Peppers, mereka memainkan beberapa tempat klub kecil di Los Angeles pada tahun 1983, sebelum mereka menandatangani kontrak dengan EMI Records...

Hits:
Californications
Scar Tissue
Can't Stop

Sumber: http://alierezpect.blogspot.co.id/2013/12/biografi-red-hot-chili-peppers.html

Sejarah Muse

SejarahMuse dibentuk di Devon pada tahun 1994. Pembentukan Muse dimulai ketika Bellamy berhasil mengikuti audisi untuk gitaris di band Dominic Howard. Mereka meminta Chris Wolstenholme - yang bermain drum pada saat itu - untuk belajar bermain bass untuk band, Wolstenholme setuju dan mengambil pelajaran itu, sementara Bellamy harus menjadi penyanyi dan penulis lagu untuk band. Nama band pertama Bellamy dan Howard adalah Gothic Plague, Fixed Penalty, dan setelah itu Rocket Baby Dolls.

Dengan image gothic untuk bersaing dalam petarungan antar band. Dan tak lama setelah itu, mereka mengganti nama menjadi Muse, berpindah dari Teignmouth Nama "Muse" itu terinspirasi oleh guru seni Matthew Bellamy yang menyebutkan kata "Muses". Bellamy kemudian mencarinya di kamus dan memutuskan untuk memendekkannya menjadi "Muse". Ini juga digunakan karena pendek dan mereka merasa terlihat bagus di poster. Anggota band ini terdiri dari tiga orang, yaitu Matthew Bellamy (vokal, gitar, piano, keytar), Chris Wolstenholme (bass, backing vokal, keyboard, gitar) dan Dominic Howard (drum, perkusi). Muse memiliki genre musik yang memadukan rock, rock progresif, musik klasik, dan elektronika.

Setelah beberapa tahun membangun komunitas penggemar, Muse memainkan konser-konser pertama mereka di London dan Manchester. Band ini lalu bertemu dengan Dennis Smith, pemilik perusahaan rekaman Sawmills, yang bermarkas di Cornwall, Inggris. Pertemuan ini akhirnya dilanjutkan dengan rekaman resmi pertama Muse, yaitu E.P. Muse yang menggunakan label Sawmills, Dangerous. Lalu E.P. ke-2 mereka, Muscle Museum, meraih peringkat ke-3 pada tangga lagu indie dan mendapat perhatian dari jurnalis musik Inggris yang berpengaruh, Steve Lamacq, serta majalah musik mingguan Inggris, NME. Dennis Mills lalu membantu membangun perusahaan musik Taste Media, yang dibuat khusus untuk Muse (Muse menggunakan label ini untuk 3 album pertama mereka). Ini merupakan hal yang sangat menguntungkan untuk Muse karena mereka dapat mempertahankan keunikan musik mereka pada awal karier mereka.

Walaupun E.P. ke-2 mereka cukup sukses, banyak perusahaan rekaman Inggris tetap enggan mendukung Muse, dan banyak orang di industri musik menganggap musik Muse terlalu mirip dengan Radiohead sebagaimana halnya band-band baru asal Inggris lain saat itu. Namun, perusahaan Amerika Serikat Maverick Records mempromosikan Muse untuk tampil beberapa kali di Amerika Serikat hingga akhirnya mengontrak mereka pada tanggal 24 Desember 1998. Sepulangnya dari Amerika, Taste Media mendapatkan kontrak untuk Muse di perusahaan-perusahaan rekaman di Eropa dan Australia. John Leckie, yang menjadi produser album untuk Radiohead, Stone Roses, "Weird Al" Yankovic dan The Verve, dijadikan produser album pertama Muse, Showbiz.

Peluncuran album ini diikuti dengan penampilan pendukung pada tur band Foo Fighters dan Red Hot Chili Peppers di Amerika Serikat. Pada tahun 1999 dan 2000, Muse bermain pada beberapa festival musik di Eropa dan Australia, dan mengumpulkan banyak penggemar baru di Eropa Barat. Album ke-2 mereka, Origin of Symmetry, dengan John Leckie sebagai produser, berisikan musik yang lebih berat dan gelap, dengan suara bass yang dalam dan terdistorsi. Muse bereksperimen dengan alat-alat musik yang tidak biasa digunakan, seperti organ gereja, Mellotron, dan peralatan drum tambahan. Muse lebih banyak mengandalkan suara tinggi Bellamy, dengan alunan arpeggio gitar dan permainan piano yang terdengar jelas, yang terinspirasi dari gerakan romantisme khususnya musikus Rusia Sergei Rachmaninoff dan Tchaikovsky.

Beberapa lagu seperti "Space Dementia" memiliki unsur klasik yang lebih kental oleh musik Rachmaninoff. Bellamy juga menyatakan adanya pengaruh dari gitaris ternama Jimi Hendrix dan Tom Morello (gitaris Rage Against The Machine dan Audioslave) dalam melodi gitar pada beberapa lagu terakhir dalam album ini. Terdapat pula daur ulang dari lagu "Feeling Good", yang aslinya dibuat oleh Anthony Newley dan Leslie Bricusse dan dipopulerkan oleh Nina Simone. Penampilan Muse selama promosi album Origin of Symmetry berhasil menarik banyak pengemar dan membangun reputasi Muse sebagai band dengan penampilan live yang luar biasa. Reputasi ini membawa Muse untuk merilis Hullabaloo Soundtrack, DVD yang berisi penampilan mereka di Le Zenith di Paris,Perancis pada tahun 2001. Lalu secara bersamaan, mereka juga merilis album ganda yang berisi B-side dan rekaman dari penampilan di Le Zenith. Album ganda single A-side juga dirilis, dengan dua lagu baru yaitu In Your World dan Dead Star, yang berbeda dengan gaya opera lagu-lagu lain pada Origin of Symmetry. Pada edisi Februari 2006 majalah Q Magazine, album Origin of Symmetry berhasil menempati peringkat ke-74 pada daftar 100 album terbaik sepanjang masa menurut penggemar.

Album ke-3 mereka Absolution (diproduksi oleh Rich Costey) diluncurkan pada tahun 2003 dan debutnya nomor satu di Inggris. Album ini menghasilkan single pertama yang memasuki sepuluh top hits mereka "Time Is Running Out" dan kemudian dua puluh top hits: "Hysteria", "Sing For Absolution" dan "Butterflies And Hurricanes". Muse kemudian melakukan tur internasional pertama mereka. Ini terus selama sekitar satu tahun dan Muse mengunjungi Australia, Selandia Baru, Amerika Serikat, Kanada, dan Perancis. Sementara itu, band ini merilis enam single ("Stockholm Syndrome", "Time Is Running Out", "Hysteria", "Sing For Absolution", "Butterflies And Hurricanes" dan "Apocalypse Please"). Di AS dari tur 2004 mulai tidak menyenangkan karena Bellamy melukai dirinya sendiri di panggung selama pertunjukan pembukaan di Atlanta. Tur dilanjutkan setelah beberapa jahitan dan beberapa hari istirahat.

Tahun 2003 band menuntut Nestlé, yang menggunakan cover Nina Simone "Feeling Good" pada sebuah iklan untuk Nescafé tanpa izin band. Mereka menyumbangkan uang kompensasi yang didapat dari Nestle sebesar 500.000 poundsterling untuk Oxfam, sebuah yayasan nirlaba yang bergerak di bidang pengentasan kemiskinan. Mereka juga mempunyai DVD yang dirilis oleh band pada 12 Desember 2005, disebut Absolution Tour. Rilis resmi berisi editan Festival Glastonbury 2004 dan sebelumnya cuplikan dari London Earls Court, Wembley Arena, dan Teater Wiltern di Los Angeles. Dua lagu, "Endlessly" dan "Thoughts Of A Dying Atheist", sebagai trek tersembunyi pada DVD yang diambil dari Wembley Arena. Hanya lagu dari Absolution yang tidak muncul di DVD live adalah "Falling Away With You", yang belum pernah dilakukan live sampai saat ini. Absolution mendapatkan sertifikat Emas di AS.

Pada tahun 2006, Muse merilis album keempat mereka, Black Holes & Revelations, diproduksi oleh Muse dan Rich Costey. Judul dan tema album adalah hasil dari daya tarik band dengan fiksi ilmiah dan kemarahan politik. Album ini mencapai No 1 di Inggris, sebagian besar Eropa, dan Australia. Ini juga sukses di Amerika Serikat, mencapai nomor sembilan di chart album Billboard 200. Sebelum merilis album baru, band ini membuat pertunjukan live, yang sempat terhenti ketika sedang merekam, membuat sejumlah penampilan promosi dimulai pada tanggal 13 Mei 2006 di BBC Radio 1's Big Weekend.



Tour Black Holes & Revelations dimulai tepat sebelum mereka merilis album dan awalnya kebanyakan terdiri dari penampilan festival, terutama slot headline di Reading dan Leeds Festival pada bulan Agustus 2006. Jadwal tur utama band dimulai dengan tur di Amerika Utara dari akhir Juli awal Agustus 2006. Setelah terakhir dari festival musim panas, tur Eropa dimulai, termasuk tur arena besar Inggris. Black Holes & Revelations dinominasikan untuk Mercury Music Prize 2006, namun kalah dari Arctic Monkeys. Album itu, memperoleh Penghargaan Platinum Eropa setelah menjual satu juta kopi di benua itu. Pada bulan Agustus 2006, Muse mencatat sesi live di Abbey Road Studios untuk Live from Abbey Road. Pada tanggal 25 September 2008, Bellamy, Howard dan Wolstenholme menerima gelar Honorary Doctorate of Arts dari Universitas Plymouth atas kontribusi mereka terhadap musik

Album kelima Muse The Resistance ini dirilis pada bulan September 2009. Ini adalah album Muse pertama yang dihasilkan sendiri oleh band. Saat rilis, album ini menduduki puncak tangga album di 19 negara, menjadi band nomor album yang ketiga di nomor Inggris, dan mencapai 3 di Billboard 200. Kritik kebanyakan positif mengenai album ini, dengan banyak pujian ditujukan kepada ambisi, pengaruh musik klasik dan tiga belas menit, tiga bagian "Exogenesis: Symphony". Ini juga mengalahkan album sebelumnya Black Holes & Revelations dalam penjualan album relatif dalam minggu debut di Inggris dengan sekitar 148.000 eksemplar terjual. Single pertama "Uprising" dirilis tujuh hari sebelumnya dan telah memenangkan banyak penghargaan.

Diskografi  

Sampai tulisan ini dimuat, Muse telah merilis enam album, yaitu:

Showbiz (1999)

Origin of Symmetry (2001)

Absolution (2003)

Black Holes & Revelations (2006) 

The Resistance (2009)

The 2nd Law (2012)

Muse juga merilis 3 album live Hullabaloo Soundtrack (2002), Absolution Tour (2005) dan HAARP (2008). Untuk daftar lagu Muse, bisa dilihat di sini

Penghargaan

Sepanjang Muse mekariernya, Muse telah memenangkan berbagai penghargaan termasuk 5 MTV Europe Music Awards, 5 Q Awards, 9 NME Awards, 2 Brit Awards serta yang terbaru pada tahun 2011 adalah memenangkan Grammy Award untuk kategori Best Rock Album (The Resistance) serta Ivor Novello Awards untuk kategori International Achievement.

Pada tahun 2010, Muse dalam sebuah jajak pendapat oleh majalah musik NME untuk daur ulang mereka dari lagu Nina Simone "Feeling Good" sebagai lagu daur ulang terbaik sepanjang masa. Lebih dari 15.000 orang memberikan suara. Pada tanggal 12 September 2010, Muse memenangkan MTV Video Music Awards dalam kategori Best Special Effects, untuk promo untuk "Uprising". Pada tanggal 21 November, Muse membawa pulang American Music Award untuk Favorite Artist di Musik Rock Alternatif Kategori, dalam sebuah upacara di Teater Nokia, Los Angeles.

Pada tanggal 2 Desember, diumumkan bahwa Muse telah dinominasikan untuk tiga penghargaan untuk 53 Grammy Awards: Best Rock Performance By a Duo or Group with Vocals - ("Resistance"); Best Rock Song - ("Resistance"), and Best Rock Album: (The Resistance). Berdasarkan airplay dan penjualan terbesar di AS, singel Muse untuk tahun 2010 dengan "Uprising", "Resistance" dan "Undisclosed Desires" mencapai 1, 6 dan ke-49 di chart akhir tahun. Pada Grammy Awards ke-53 pada 13 Februari 2011, Muse memenangkan Grammy Award untuk Best Rock Album untuk The Resistance. dan Ivor Novello Awards untuk International Achievement.

Baru-baru ini, Muse dinobatkan sebagai Best Act in The World oleh majalah Q. Wajarlah, penampilan live Muse memang acapkali mengundang decak kagum siapapun yang menontonnya. Efek visual yang dihadirkan dalam setiap konsernya, ditambah aksi gila Matt yang membuat kita harus geleng-geleng kepala.

Sampai tulisan ini dimuat, Muse telah merilis enam album, yaitu:

Showbiz (1999)

Origin of Symmetry (2001)

Absolution (2003)

Black Holes & Revelations (2006) 

The Resistance (2009)

The 2nd Law (2012)

Muse juga merilis 3 album live Hullabaloo Soundtrack (2002), Absolution Tour (2005) dan HAARP (2008). Untuk daftar lagu Muse, bisa dilihat di sini

Hits:
Starlight
Mercy
Time Its Running Out

Sumber : http://napetis.blogspot.co.id/2012/11/muse-sejarah-biografi-fakta-dan-sekilas.html

Sejarah Nirvana

Nirvana adalah band rock Amerika yang dibentuk oleh penyanyi / gitaris Kurt Cobain dan bassist Krist Novoselic di Aberdeen, Washington pada 1987. Dave Grohl bergabung dengan band ini pada tahun 1990.

Dengan lead single "Smells Like Teen Spirit" dari album kedua band Nevermind (1991), Nirvana masuk ke dalam arus utama, membawa bersama dengan itu subgenre dari rock alternatif yang disebut grunge. Band-band grunge Seattle lain seperti Alice in Chains, Pearl Jam, dan Soundgarden dan juga berbasis San Diego band Stone Temple Pilots juga telah mendapatkan popularitas, dan sebagai hasilnya, rock alternatif pada umumnya menjadi dominan genre musik di radio dan televisi di Amerika Serikat pada awal-ke-pertengahan 1990-an. Sebagai vokalis Nirvana, Kurt Cobain mendapati dirinya disebut di media sebagai "juru bicara dari generasi", dengan Nirvana yang "flagship band" Generasi X. Cobain merasa tidak nyaman dengan perhatian dan meletakkan fokus pada band musik , percaya band pesan dan visi artistik telah disalahtafsirkan oleh publik, menantang penonton band dengan ketiga album In Utero (1993).

Nirvana singkat berjalan berakhir dengan kematian Cobain pada bulan April 1994, tapi popularitas band ini terus berlanjut di tahun-tahun berikutnya. Pada tahun 2002, "You Know You're Right", yang belum selesai demo dari band sesi rekaman terakhir, diatapi playlist radio di seluruh dunia. Sejak mereka debut, band ini telah terjual lebih dari dua puluh lima juta album di Amerika Serikat sendiri, dan lebih dari lima puluh juta di seluruh dunia.

ndapatkan popularitas, dan sebagai hasilnya, rock alternatif pada umumnya menjadi dominan genre musik di radio dan televisi di Amerika Serikat pada awal-ke-pertengahan 1990-an. Sebagai vokalis Nirvana, Kurt Cobain mendapati dirinya disebut di media sebagai "juru bicara dari generasi", dengan Nirvana yang "flagship band" Generasi X. Cobain merasa tidak nyaman dengan perhatian dan meletakkan fokus pada band musik , percaya band pesan dan visi artistik telah disalahtafsirkan oleh publik, menantang penonton band dengan ketiga album In Utero (1993).

Nirvana singkat berjalan berakhir dengan kematian Cobain pada bulan April 1994, tapi popularitas band ini terus berlanjut di tahun-tahun berikutnya. Pada tahun 2002, "You Know You're Right", yang belum selesai demo dari band sesi rekaman terakhir, diatapi playlist radio di seluruh dunia. Sejak mereka debut, band ini telah terjual lebih dari dua puluh lima juta album di Amerika Serikat sendiri, dan lebih dari lima puluh juta di seluruh dunia.

Sejarah band Nirvana
Cobain dan Novoselic bertemu pada tahun 1985. Keduanya fans dari Melvins, dan sering mengunjungi ruang praktik band. Setelah dimulai pada pembentukan band mereka sendiri, duet merekrut drumer Aaron Burckhard, menciptakan inkarnasi pertama dari apa yang pada akhirnya akan menjadi Nirvana, tapi Aaron Buckland dipecat. Setelah pergantian drummer, akhirnya Dave Grohl masuk ke band itu

Awal Sukses
Nirvana memutuskan untuk mencari kesepakatan dengan label rekaman besar. Setelah mengulangi rekomendasi oleh Sonic Youth's Kim Gordon, Nirvana menandatangani kontrak dengan DGC Records pada 1990.

Awalnya, DGC Records berharap untuk menjual 250.000 salinan Nevermind. Namun, album single pertamanya "Smells Like Teen Spirit" dengan cepat mendapatkan momentum, sebagian berkat signifikan sering diputar dari lagu video musik di MTV. Ketika mereka melakukan tur Eropa pada akhir 1991, band ini menemukan bahwa sangat mengancam oversold menunjukkan, bahwa awak televisi menjadi kehadiran yang konstan di atas panggung, dan bahwa "Smells Like Teen Spirit" hampir di mana-mana di radio dan televisi musik. Oleh Natal 1991, Nevermind menjual 400.000 salinan per minggu di Amerika Serikat. Pada tanggal 11 Januari 1992, album ini mencapai nomor satu di tangga album Billboard, menggusur Michael Jackson's album Dangerous. Album ini juga menduduki puncak tangga lagu di berbagai negara di seluruh dunia.

Pada bulan Februari 1992, Cobain menikah dengan Courtney Love. Love melahirkan seorang putri, Frances Bean Cobain, berikut Agustus. Mengutip kelelahan, band ini memutuskan untuk tidak melakukan tur AS lain dalam mendukung Nevermind, bukan hanya memilih untuk membuat beberapa pertunjukan akhir tahun itu. Hanya beberapa hari setelah kelahiran Frances Bean, Nirvana dilakukan salah satu konser paling terkenal, headlining di Reading Festival di Inggris. Di tengah desas-desus tentang kesehatan Cobain dan band kemungkinan putus, Cobain memasuki tahap kursi roda sebagai lelucon, lalu mulai bangkit dan bergabung dengan sisa band merobek melalui berbagai macam materi lama dan baru. Dave Grohl terkait pada tahun 2005 di program radio Loveline bahwa band benar-benar prihatin sebelumnya bahwa acara ini akan menjadi bencana yang lengkap, mengingat semua yang telah terjadi pada bulan-bulan menjelang acara. Sebaliknya, kinerja berakhir menjadi salah satu yang paling mengesankan karir mereka.

Kurang dari dua minggu kemudian, Nirvana tampil di MTV Video Music Awards. Selama latihan pertama untuk pertunjukan, Cobain mengumumkan bahwa mereka akan memainkan lagu baru selama siaran, dan band berlatih "Rape Me". Eksekutif MTV terkejut oleh lagu, dan, menurut produser menunjukkan Amy Finnerty, para eksekutif percaya bahwa lagu itu tentang mereka. Mereka bersikeras bahwa band ini tidak bisa bermain "Rape Me", bahkan mengancam akan melempar Nirvana dari acara dan berhenti menayangkan video mereka sepenuhnya. Setelah serangkaian diskusi yang intens, MTV dan Nirvana sepakat bahwa band ini akan bermain "Lithium", single terbaru mereka. Ketika band ini mulai kinerja mereka, Cobain memetik dan menyanyikan beberapa bar pertama dari "Rape Me", untuk terakhir tusukan di MTV's eksekutif, sebelum pecah menjadi "Lithium". Mendekati akhir lagu, frustrasi bahwa amp telah berhenti berfungsi, Novoselic memutuskan untuk melemparkan bass-nya ke udara untuk efek dramatis. Dia salah menilai pendaratan, dan bass akhirnya memantul dahi, menyebabkan dia tersandung dari tahap linglung. Sebagai Cobain menghancurkan peralatan mereka, Grohl berlari ke mic dan mulai berteriak "Hai, Axl!" berulang kali, mengacu pada Guns N 'Roses penyanyi Axl Rose, dengan siapa band dan Courtney punya aneh dan suka berperang pertemuan sebelum acara.

In Utero

Untuk 1993's In Utero, band ini membawa produser Steve Albini, terkenal karena karyanya pada album Pixies Surfer Rosa. Seperti Nevermind telah membawa penonton yang baru pendengar yang sedikit atau tidak ada pengalaman dengan alternatif, menyamarkan, atau eksperimental band Nirvana lihat sebagai nenek moyang mereka, membawa Albini tampak seperti disengaja Nirvana bergerak di bagian untuk memberikan album mentah, suara kurang dipoles. Sebagai contoh, satu lagu di Utero menampilkan Dalam periode panjang melengking umpan balik suara itu berjudul, ironisnya, "Radio Friendly Unit Shifter" (dalam industri, sebuah "radio friendly unit shifter" menggambarkan "ideal" album: yang mampu berat radio bermain dan akhirnya menjual banyak salinan, atau "unit"). Namun, Cobain bersikeras bahwa sound Album ini hanyalah salah satu yang selalu ingin Nirwana memiliki: sebuah "alami" tanpa lapisan perekaman studio tipuan. Sesi dengan Album ini terutama yang produktif dan cepat, dan album direkam dan dicampur dalam dua minggu dengan biaya 25.000 dolar di Studio binatang yg berkulit tebal di Cannon Falls, Minnesota.

Kematian Cobain
Pada bulan November 1993, Nirvana bermain di MTV Unplugged. Band memilih untuk tinggal jauh dari lagu-lagu mereka yang paling dikenali, bermain hanya dua hit mereka, "All Apologies" dan "Come As You Are". Grohl kemudian terkait, "Kami tahu bahwa kami tidak ingin melakukan versi akustik Teen Roh. Itu pasti sudah sangat bodoh." The Setlist juga termasuk beberapa relatif tidak jelas meliputi, dengan anggota Meat Puppets bergabung dengan band untuk sampul tiga lagu mereka. Sementara latihan untuk acara itu sudah bermasalah, MTV Unplugged produser Alex Coletti dicatat bahwa rekaman sebenarnya berjalan sangat baik, dengan setiap lagu yang dilakukan dalam satu mengambil dan dengan satu set lengkap yang berlangsung kurang dari satu jam, dimana keduanya tidak biasa untuk sesi Unplugged. Setelah band set-akhir kinerja Lead Belly's "Where Did You Sleep Last Night", Coletti mencoba meyakinkan band untuk melakukan encore. "Kurt berkata, 'Aku tidak bisa atas lagu terakhir itu." Dan ketika dia mengatakan bahwa, saya mundur. "Karena aku tahu dia benar." performa band memulai debutnya di MTV pada 14 Desember 1993.

Pada awal 1994, band ini memulai tur Eropa. Setelah berhenti di Terminal tur eins di Munich, Jerman, pada 1 Maret, Cobain didiagnosa menderita bronkitis dan radang tenggorokan parah. Pada malam berikutnya pertunjukan, di tempat yang sama, dibatalkan. Di Roma, pada pagi hari tanggal 4 Maret Love ditemukan Cobain tak sadarkan diri di kamar hotel mereka dan ia dilarikan ke rumah sakit. Seorang dokter dari rumah sakit mengatakan kepada konferensi pers bahwa Cobain telah bereaksi terhadap kombinasi resep Rohypnol dan alkohol. Sisanya tour itu dibatalkan, termasuk kaki yang direncanakan di Inggris.

Pada minggu-minggu berikutnya, kecanduan heroin Cobain muncul kembali. Intervensi diselenggarakan, dan Cobain yakin mengakui dirinya ke rehabilitasi narkoba. Setelah kurang dari satu minggu di rehabilitasi, Cobain memanjat dinding fasilitas dan naik pesawat kembali ke Seattle. Seminggu kemudian, pada Jumat, April 8, 1994, Cobain ditemukan mati dari yang tampaknya ditimbulkan diri senapan luka kepala di rumah Seattle, Nirvana akhirnya bubar

Akibat
Tidak lama setelah kematian Cobain, Grohl mencatat serangkaian demo yang akhirnya menjadi album pertama untuk Foo Fighters. Foo Fighters Grohl menjadi proyek utama, melepaskan beberapa catatan yang sukses secara komersial pada dekade berikutnya.

Novoselic membentuk Sweet 75. Dia juga tampil dalam satu kali band bernama No WTO Combo dengan Kim Thayil Soundgarden dan Jello Biafra dari Dead Kennedys yang bertepatan dengan Pertemuan WTO 1999. Pada Desember 2006, Novoselic digantikan Bruno DeSmartas pemain bas di band Flipper untuk Inggris / Irlandia tur dan beberapa US menunjukkan. Novoselic juga menjadi seorang aktivis politik, mendirikan komite aksi politik musisi JAMPAC untuk mendukung hak-hak. Pada tahun 2004, ia merilis buku berjudul Of Grunge and Government: Let's Fix Broken ini Demokrasi, yang menutupi musiknya masa lalu serta upaya politiknya.

Band members

* Kurt Cobain – vocals, guitar (1987–1994)
* Krist Novoselic – bass guitar (1987–1994)
* Dave Grohl – drums, backing vocals (1990–1994)

Hits:
Smell Like teen Spirit
The Man Who SOld The World
Lithium

Sumber : http://pandri-16.blogspot.co.id/2011/06/sejarah-berdiri-grup-band-nirvana.html

Sejarah Coldplay

Sejarah berdirinya Band asal london 'Coldplay'
  Coldplay adalah grup musik rock alternatif yang dibentuk di London, Britania Raya, pada tahun 1996. Grup musik ini terdiri dari Chris Martin sebagai vokalis utama, Jonny Buckland sebagai gitaris utama, Guy Berryman sebagai bassis, dan Will Champion sebagai drummer.

Coldplay menjadi terkenal dengan dirilisnya singel "Yellow" pada tahun 2000 dan dilanjuti oleh album debut mereka yang dirilis pada tahun yang sama, Parachutes, yang masuk ke nominasi [[Mercury Prize]. Album ke-2 mereka, A Rush of Blood to the Head (2002), memenangi beberapa penghargaan, termasuk Album of the Year dari NME. Sementara, singel Clocksdari album ini memenangi penghargaan Record of the Year di Grammy Award ke-46. Album selanjutnya, X&Y menjadi album terlaris di dunia pada tahun 2005. Album ke-4 mereka, Viva la Vida or Death and All His Friends (2008), diproduksi oleh Brian Eno dan mendapat tanggapn positif, memenangi beberapa nominasi Grammy Award dan menang padaGrammy Award ke-51. Pada tahun 2011, mereka merilis album ke-5 mereka, Mylo Xyloto, yang mendapat tanggapan positif yang beragam, memuncaki tangga album di 34 negara, dan merupakan album rock terlaris di Britania Raya tahun 2011. Pada Maret 2014, mereka mengumumkan album ke-6 mereka yang berjudul Ghost Stories dan dirilis pada 19 Mei 2014 .    
        Kisah Coldplay berawal dari meja bilyar. Tepatnya sebuah meja bilyar yang terletak di sebuah pub tak jauh dari kampus mereka, University College of London. Satu malam di pertengahan tahun 1996, dua orang mahasiswa tampak asik bermain bilyar. Mereka adalah Jonny Buckland dan Chris Martin. Walaupun beda jurusan – Jonny kuliah di jurusan Matematika dan Astronomi, sedangkan Chris menekuni Sejarah Dunia Kuno – kedua cowok ini sudah lengket satu sama lain atas nama musik.

      Nggak berapa lama meja itu nambah satu pemain. Kali ini adalah seorang mahasiswa jurusan Antropologi yang sempet beberapa lama jadi rekan se-tim chris di lapangan hoki kampus. Namanya Will Champion. Sembari terus bermain serta sesekali menenggak bir, ketiga cowok ini ngobrol dan mereka-reka kemungkinan buat sama-sama membentuk sebuah band. Yang pertama kali melontarkan gagasan adalah Chris Martin. Itu dicetuskannya lantaran vokalis yang gape memetik gitar akustik dan piano ini nggak puas sama bandnya saat itu, Pectoralz. Ajakan itu ditangapi serius sama Will. Padahal saat itu ia sudah tercatat sebagai personal band Fat Hamster. serupa juga sambutan dari Jonny. Cowok kelahiran Mold, wales Utara ini, malah langsung ngusulin nama Guy Berryman, temennya di asrama buat melengkap formasi band. Begitu dihubungi, Guy langsung menganggukkan kepalanya. Maklum, mahasiswa jurusan Teknik itu lagi suntuk terus-terusan mainin aliran progresif sama bandnya, Time Out.
Kisah Coldplay berawal dari meja bilyar. Tepatnya sebuah meja bilyar yang terletak di sebuah pub tak jauh dari kampus mereka, University College of London. Satu malam di pertengahan tahun 1996, dua orang mahasiswa tampak asik bermain bilyar. Mereka adalah Jonny Buckland dan Chris Martin. Walaupun beda jurusan – Jonny kuliah di jurusan Matematika dan Astronomi, sedangkan Chris menekuni Sejarah Dunia Kuno – kedua cowok ini sudah lengket satu sama lain atas nama musik.

Nggak berapa lama meja itu nambah satu pemain. Kali ini adalah seorang mahasiswa jurusan Antropologi yang sempet beberapa lama jadi rekan se-tim chris di lapangan hoki kampus. Namanya Will Champion. Sembari terus bermain serta sesekali menenggak bir, ketiga cowok ini ngobrol dan mereka-reka kemungkinan buat sama-sama membentuk sebuah band. Yang pertama kali melontarkan gagasan adalah Chris Martin. Itu dicetuskannya lantaran vokalis yang gape memetik gitar akustik dan piano ini nggak puas sama bandnya saat itu, Pectoralz. Ajakan itu ditangapi serius sama Will. Padahal saat itu ia sudah tercatat sebagai personal band Fat Hamster. serupa juga sambutan dari Jonny. Cowok kelahiran Mold, wales Utara ini, malah langsung ngusulin nama Guy Berryman, temennya di asrama buat melengkap formasi band. Begitu dihubungi, Guy langsung menganggukkan kepalanya. Maklum, mahasiswa jurusan Teknik itu lagi suntuk terus-terusan mainin aliran progresif sama bandnya, Time Out. “

Up & Up
The Scientis
Fix You

Sumber: http://ekkawahyun.blogspot.co.id/2014/11/sejarah-berdirinya-band-asal-london.html

Biografi Justin Bieber

Siapa yang tidak mengenal Justin Bieber pemuda berbakat dan tampan ini, tapi apakah kalian tau khususnya para Beliebers perjalanan hidup Justin Bieber?. Let's check...
Justin Drew Bieber lahir 1 Maret 1994 adalah seorang penyanyi dan penulis lagu asal Kanada. Manajer Bieber saat ini, Scooter Braun pertama kali ditemukan dia melalui video YouTube-nya pada tahun 2007. Braun terkesan dengan video, dan menghubungi ibu Bieber Pattie tentang keinginan untuk bekerja dengan dia. Memiliki ibu yakin Bieber, Braun mengatur agar Bieber untuk bertemu dengan Usher di Atlanta, Georgia. Bieber kemudian menandatangani RBMG, dan kemudian ke kontrak rekaman Island Records yang ditawarkan oleh eksekutif rekaman, LA Reid.Bieber merilis debut EP, My World, pada November 2009. Itu bersertifikat platinum di Amerika Serikat. Ia menjadi artis pertama yang memiliki tujuh lagu dari rekor debut chart di Billboard Hot 100.Bieber merilis album studio full-length pertama, My World 2.0, pada Maret 2010. Ini debut di atau dekat nomor satu di beberapa negara dan bersertifikat platinum di Amerika Serikat. Hal ini diawali dengan single "Baby", yang juga, pada Juli 2014, video YouTube yang paling tidak suka, dan yang paling dilihat pada platform Vevo. Dia ditindaklanjuti merilis album debutnya dengan tur headlining pertama, My World Tour, album remix My Worlds Acoustic dan Never Say Never - The Remixes, dan 3D Film biopic-konser Justin Bieber: Never Say Never. Bieber merilis album studio kedua Under the Mistletoe pada bulan November 2011, ketika memulai debutnya di nomor satu di Billboard 200. Bieber merilis album studio ketiganya Percaya pada bulan Juni 2012. Ini menjadi puncak grafik nya keempat di Amerika Serikat, memulai debutnya di nomor- satu di Billboard 200.

Justin Bieber telah menerima berbagai penghargaan industri, termasuk Artist of the Year Awards, pada 2010 American Music Awards, dan 2012 American Music Awards, dan dinominasikan untuk Best New Artist dan Best Pop Vocal Album di Grammy Awards ke-53. Dengan basis global penggemar, disebut sebagai "Beliebers", dan lebih dari 40 juta pengikut di Twitter, Bieber tiga kali disebut oleh majalah Forbes sebagai salah satu dari sepuluh selebriti yang paling kuat di dunia, peringkat ketiga di kedua 2011 dan 2012, dan peringkat kesembilan pada tahun 2013.



AWAL KEHIDUPAN : 1994-2007 
Justin Bieber Bieber lahir pada tanggal 1 Maret 1994, di London, Ontario, di Rumah Sakit St Joseph,dan dibesarkan di Stratford, Ontario. Dia adalah satu-satunya anak dari Jeremy Jack Bieber dan Patricia "Pattie" Mallette. Orang tua Bieber tidak pernah menikah Pattie mengangkat anaknya dengan bantuan ibunya, Diane, dan ayah tirinya, Bruce Ibunya adalah keturunan Perancis-Kanada.; ayah kakek buyutnya adalah keturunan Jerman, dan akar yang lain adalah bahasa Inggris dan Irlandia.Dia telah menyatakan bahwa ia percaya bahwa ia memiliki beberapa Aborigin keturunan Kanada belum ditentukan.Melalui Jeremy, Bieber memiliki dua muda setengah-saudara, Jasmyn (lahir 2009) dan Jaxon (lahir 2010). [21] Pattie bekerja serangkaian pekerjaan kantor rendah membayar, mengangkat Bieber sebagai ibu tunggal di perumahan berpenghasilan rendah. Bieber telah mempertahankan kontak dengan ayahnya. [22]Bieber menghadiri berbahasa Perancis perendaman sekolah dasar di Stratford, Jeanne Sauvé Sekolah Katolik. Ia belajar bermain piano, drum, gitar, dan terompet.Pada awal tahun 2007, berusia 12. Justin Bieber menyanyikan Ne-Yo "So Sick" untuk sebuah kompetisi menyanyi lokal di Stratford dan ditempatkan kedua. Mallette posted a video kinerja di YouTube untuk keluarga dan teman-teman mereka untuk melihat. Dia terus meng-upload video dari bernyanyi Bieber mencakup berbagai R & B lagu, dan popularitas Bieber di situs tumbuh.

 AWAL KARIR DAN MY WORLD: 2008-2010Ketika mencari video dari penyanyi yang berbeda, Scooter Braun, seorang eksekutif pemasaran mantan Jadi Jadi Def, klik pada salah satu Bieber 2007 video secara tidak sengaja. Terkesan, Braun melacak teater Bieber sedang melakukan di, terletak di sekolah Bieber, dan akhirnya dihubungi Mallette, yang enggan karena Braun Yahudi. Dia ingat berdoa, "Tuhan, aku memberinya kepada Anda. Anda bisa mengirimkan saya seorang Kristen, Kristen label" dan "Tuhan, Anda tidak ingin anak Yahudi ini menjadi manusia Justin, kan?" Namun, penatua gereja meyakinkannya untuk membiarkan Bieber pergi dengan Braun. Pada usia 13, Bieber pergi ke Atlanta, Georgia, dengan Braun untuk merekam kaset demo. Justin Bieber mulai menyanyi untuk Usher satu minggu kemudian

Bieber segera ditandatangani untuk Raymond Braun Media Group (RBMG), perusahaan patungan antara Braun dan Usher. Justin Timberlake juga dilaporkan dalam menjalankan untuk menandatangani Bieber, tapi kalah dalam perang penawaran untuk Usher. Usher kemudian meminta bantuan dalam mencari rumah label untuk artis dari itu manajer Chris Hicks, yang membantu insinyur audisi dengan kontak nya LA Reid The Island Def Jam Music Group. Reid menandatangani Bieber untuk Island Records pada Oktober 2008 (yang mengakibatkan dalam perusahaan patungan antara RBMG dan Island Records) dan menunjuk Hicks sebagai eksekutif Wakil Presiden Def Jam di mana ia akan mampu mengelola karir Bieber di label. Bieber kemudian pindah ke Atlanta dengan ibunya untuk mengejar pekerjaan lebih lanjut dengan Braun dan Usher. Braun menjadi manajer Bieber pada tahun 2008..Bieber Single pertama, "One Time", dirilis ke radio sementara Bieber masih merekam album debutnya.  Lagu ini mencapai nomor 12 di Canadian Hot 100 selama minggu pertama rilis pada bulan Juli 2009, dan kemudian memuncak di nomor 17 di Billboard Hot 100. Selama musim gugur 2009, telah sukses di pasar internasional. Lagu ini disertifikasi Platinum di Kanada dan Amerika Serikat dan Emas di Australia dan Selandia Baru. Album pertamanya, berjudul My World, dirilis pada tanggal 17 November 2009. Album single kedua, "One Less Lonely Girl", dan dua single promo, "Love Me", dan "Favorite Girl", yang dirilis eksklusif di iTunes Store dan memetakan dalam empat puluh puncak Billboard Hot 100."One Less Lonely Girl" kemudian juga dirilis ke radio dan memuncak dalam lima belas atas di Kanada dan Amerika Serikat, yang disertifikasi Emas kedua. My World akhirnya disertifikasi Platinum di Amerika Serikat dan Double Platinum di Kanada dan Inggris. Untuk mempromosikan album, Bieber tampil di beberapa acara seperti mtvU 's VMA 09 Tour, program Eropa The Dome, YTV The Next Star, The Today Show, The Wendy Williams Show, Lopez Malam ini, The Ellen DeGeneres Show, Ini On dengan Alexa Chung, Good Morning America, Chelsea Akhir-akhir ini, dan BET 106 & Park dengan Rihanna. Bieber juga bintang tamu dalam sebuah episode Benar Jackson, VP pada akhir tahun 2009. [rujukan?]Bieber tampil "Suatu hari di Natal" Stevie Wonder untuk Presiden AS Barack Obama dan Ibu Negara Michelle Obama di Gedung Putih untuk Natal di Washington, yang disiarkan pada tanggal 20 Desember 2009, di AS penyiar televisi TNT. Justin Bieber juga salah satu dari pemain di Tahun Baru Dick Clark Rockin 'Eve dengan Ryan Seacrest pada tanggal 31 Desember 2009. Justin Bieber adalah seorang presenter di Grammy Awards ke-52 pada tanggal 31 Januari 2010. Dia diundang untuk menjadi vokalis untuk remake dari "We Are the World" (lagu yang ditulis oleh Michael Jackson dan Lionel Richie) untuk ulang tahun ke 25 untuk manfaat Haiti setelah gempa. Bieber menyanyikan kalimat pembuka, yang dinyanyikan oleh Lionel Richie dalam versi asli.Pada tanggal 12 Maret 2010, versi K'naan itu "Wavin 'Flag" direkam oleh musisi Kanada kolektif dikenal sebagai Seniman Muda untuk Haiti dirilis. Justin Bieber adalah fitur dalam lagu, melakukan garis penutup.
Dan sampai sekarang Justin Bieber sudah menjadi penyanyi kenamaan dunia..

Kisah Cinta dan Keyakinan.
Bieber mengidentifikasi dirinya sebagai seorang Kristen, dan mengatakan ia yakin ia memiliki hubungan dengan Yesus, bahwa ia berbicara kepadanya dan bahwa "dia alasan aku di sini" Bieber mencerminkan imannya dalam sebuah video rap dengan Brandon Burke. berjudul #iPledge, di mana ia ". berbicara terus terang tentang penghargaan atas prinsip pengampunan dalam iman Kristen" Mengenai pantang seksual, Bieber mengatakan Rolling Stone pada tahun 2010: "Saya tidak berpikir Anda harus melakukan hubungan seks dengan siapa pun kecuali jika Anda mencintai mereka. " Dia menambahkan bahwa dia tidak "percaya pada aborsi" dan bahwa itu adalah "seperti membunuh bayi". Dia menggambarkan orientasi seksual sebagai "keputusan semua orang sendiri,"  dan telah memberikan kontribusi terhadap It Gets Better proyek, yang bertujuan untuk mencegah bunuh diri di kalangan remaja LGBT.Sekarang tinggal di Amerika Serikat pada O-1 visa, Bieber mengatakan ia tidak tertarik untuk memperoleh kewarganegaraan AS dan telah mengkritik sistem perawatan kesehatan Amerika. Memuji Kanada sebagai "negara terbaik di dunia", ia menyebutkan sistem perawatan kesehatan sebagai model contoh.Menurut Scooter Braun, Bieber mengatakan doa Yahudi Shema Yisrael Bieber dimulai sebelum setiap acara dia memberi. berkencan dengan aktris dan penyanyi Selena Gomez pada bulan Desember 2010. Pada Januari 2013, dilaporkan bahwa Bieber dan Gomez telah mengakhiri hubungan mereka.

Ayah Bieber, Jeremy Bieber, adalah mantan seniman bela diri campuran tukang kayu dan pro-am. Pada bulan Maret 2014, Rolling Stone ditandai Jeremy sebagai memiliki "split dengan ibu Justin ketika Justin masih balita, dan tidak selalu sekitar sesudahnya. Tapi dia telah, akhir-akhir ini, menerima tempat terhormat dalam rombongan anak superstar nya", sementara juga melaporkan bahwa Jeremy menemani Justin menjadi klub strip.Sebulan sebelumnya, NBC News melaporkan bahwa Jeremy menemani Justin dalam penerbangan swasta yang Justin mengaku merokok ganja pada.

Kekayaan Justin Bieber di tahun 2015 adalah 80 Juta Dollar.

Pada tahun 2014 Justin Bieber tidak menerima pekerjaan apapun karena diri nya ingin menikmati hidup yang sudah dia dapat tapi kita lihat saja pada 2015 ini apa kah dia akan manggung lagi? Sebuah tanda tanya yang belum terungkap.

hits:
Sorry
What Do You Mean
I'll Show You

Sumber: http://hanyalakukan.blogspot.co.id/2015/02/kisah-inspiratif-justin-bieber-samapi.html